Хочу посмотреть фильм

ИНФОРМАЦИЯ О ФИЛЬМЕ

В ПРОКАТЕ С 18 ФЕВРАЛЯ 2010 ГОДА

ПРОИЗВОДСТВО ФИЛЬМА

КРИСТЕН БЕЛЛ (”В пролете”, “Герои”, “Вероника Марс”) играет Бет – юную амбициозную жительницу Нью-Йорка, разочаровавшуюся в романтике. Во время своего путешествия по Риму, она достает из фонтана любви волшебные монетки. Прикасаясь к ним, она таинственным образом влюбляет в себя всех тех, кто кидал их в фонтан: ДЭННИ ДЕВИТО (Its Always Sunny in Philadelphia) в роли сосисочного магната; ДЖОНА ХИДЕРА (”Наполеон Динамит”, “Лезвия славы: Звездуны на льду”), ставшего уличным фокусником; УИЛЛА АРНЕТТА (”Замедленное развитие”, “30 потрясений”), который играет обаятельного художника; и ДЭКСА ШЕПАРДА (”Затура”, “Ой, мамочки”), который вписался в образ самовлюбленной модели. Пятым попавшим под магическое воздействие опрометчивого поступка Бет становится очаровавший ее репортер, которого играет ДЖОШ ДЮАМЕЛЬ (”Лас Вегас”, “Трансформеры”, “Туристас”). Однако когда и он начинает преследовать ее, охваченный необъяснимой любовной лихорадкой, у нее возникает неуверенность в истинности его чувств.

В фильме также заняты актеры АНЖЕЛИКА ХЬЮСТОН (”Честь семьи Прицци”, “Кидалы”), ДОН ДЖОНСОН (”Жестяной кубок”, “Детектив Нэш Бриджес”), АЛЕКСИС ДЗЕНА (”Золото дураков”, “Нежность”), ПЕГГИ ЛИПТОН (телесериалы “Отряд “Стиляги”", “Твин Пикс”, “Столкновение”) и ЛЮКА КАЛВАНИ (сериалы канала HBO “Секс в большом городе”, “Как вращается мир”).

Режиссерское кресло занял Марк Стивен Джонсон (”Сорвиголова”, “Призрачный гонщик”), сценарий написали Дэвид Даймонд и Дэвид Вайсман (”Так себе каникулы”, “Семьянин”). Продюсерами выступили Гари Фостер (”Сорвиголова”, “Неспящие в Сиэтле”, “Жестяной кубок”, “Солист”), Эндрю Панай (”Так себе каникулы”, “Незваные гости”), сопродюсером – Рикки Лиа Бестолл (”Солист”). Исполнительные продюсеры: Минди Фаррелл, Стивен Роффер и Джон Бэйли (”Зачарованная”, “Непобедимый”). Сара Эдвардс (”Майкл Клейтон”, “Переводчица”) подписалась на роль костюмера в этом модном фильме, а Джон Бэйли (”Продюсеры”, “Лучше не бывает”) занял место за камерой. Художником-постановщиком стал Кирк М. Петруччелли (”Невероятный Халк”, “Лара Крофт: Расхитительница гробниц – Колыбель жизни”).

Фильм “ОДНАЖДЫ В РИМЕ” представлен студией Touchstone Pictures. По версии MPAA картина была оценена рейтингом PG-13 (детям до 13 лет – только в сопровождении родителей) за некоторые сцены откровенного характера. Премьера фильма в США назначена на 29 января 2010 года.

ПОЕЗДКА ВРИМ

Съемочная группа объединяет романтику с комедией и проводит кастинг самых смешных актеров Голливуда

Режиссер Марк Стивен Джонсон больше известен по своим кинематографическим адаптациям таких популярнейших комиксов, как “Сорвиголова” и “Призрачный гонщик”. Такие комедии, как “Однажды в Риме” ему не свойственны. Режиссер шутит, что в этом фильме “ни одна голова не взорвалась”. Но на самом деле, этим фильмом Джонсон возвращается к своим корням: “Я начинал с комедии, написав сценарий к фильму “Старые ворчуны”. И всегда хотел вернуться к этому жанру.

Джонсон и продюсер фильма Гари Фостер по достоинству оценили комедийный потенциал сценария “ОДНАЖДЫ В РИМЕ”. “Я не такой большой фанат романтических комедий”, – говорит режиссер. “Мне хотелось сделать комедию с романтикой, а не романтическую комедию. Чтобы зрители утирали слезы не только от смеха. Съемки были потрясающе веселыми для нас. И я думаю, мы сломали множество стереотипов, определяющих “романтическую комедию”".

Продюсер Эндрю Панай пришел в проект с опытом таких комедий, как “Так себе каникулы” и “Незваные гости”. Он помог привнести в фильм классический юмор. “У нас в фильме очень четко выражена как мужская, так и женская позиция”, – говорит Панай. “Мы смешали все воедино, и получилось кино, в котором каждый найдет что-то для себя или даже о себе”.

На главную женскую роль кинематографисты пригласили актрису Кристен Белл. “Кристен – удивительная, неподражаемая актриса”, – говорит Джонсон. “Я никогда раньше не работал ни с кем похожим на нее. Меня не покидало забавное ощущение того, что все кино можно было выстроить вокруг одной этой девчонки”.

Белл играет роль Бет – молодой куратор в музее Гугенхейма на Манхэттене. “Я играю “галерину”", – говорит актриса о своей героине. “Этим термином обозначают любого куратора какой бы то ни было галереи. Работа довольно напряженная, поэтому Бет всегда выглядит измотанной. Но напряжения в ее жизни в скором времени прибавится – благодаря свадьбе, большому количеству шампанского и нескольким волшебным монеткам. Моя героиня отправляется на свадьбу своей сестры в Рим, выпивает чересчур много и заканчивает вечер в фонтане, собирая монеты”.

Единственное, о чем не подозревает Бет – монеты принадлежали людям, которые бросали их в фонтан в надежде обрести любовь. И теперь несчастные магическим образом влюбляются в женщину, которая взяла их монеты. “Когда она возвращается домой, владельцы монет начинают преследовать ее”, – продолжает Белл. “Они безумно влюблены в Бет. Мне предстояло немало побегать от настырных сердцеедов”.

“Я пытался окружить Кристен самыми смешными людьми, которых только смогу найти”, – говорит Джонсон. “В сценарии ее героиня была довольно прямолинейна, и большинство шуток доставалось мужчинам. Но у нее настолько развито чувство юмора, что я позволил ей вволю импровизировать – таких способностей, как у нее, я не видел уже довольно давно”.

Джошу Дюамелю предстояло сыграть Ника – основного претендента на сердце Бет, которого она встречает на свадьбе своей сестры. Между ними пробегает искра, но потом она никак не может отделаться от страха, что и он находится во власти иллюзии.

“Я бы сказал, что у Ника и Бет примерно одинаковые взгляды на жизнь”, – говорит Дюамель. “Они оба одержимы профессиональным ростом и ни один из них не ищет любовь. Эта одно из таких чувств, которые находишь, именно когда не ищешь”.

“Дюамель привнес в характер своего героя неожиданную особенность – актер был куда смешнее и очаровательнее, чем описанный в сценарии герой”, – говорит продюсер Эндрю Панай. “Она из особенностей Джоша в том, что он может быть смешон на физиологическом уровне. В колледже Дюамель был нападающим в футбольной команде, так что с координацией у него все в порядке. Но, видя, как он куда-нибудь карабкается, падает или натыкается на предметы, можно живот от смеха надорвать. Притом, что все трюки смотрятся очень естественно”.

“Джош из Южной Дакоты и в его поведении это безошибочно угадывается”, – добавляет продюсер Гари Фостер. “Он поистине герой “Чьерт побьери!” Он очень усердно работает на площадке, очень профессионален, атлетически сложен и не растерял молодежный драйв”.

Набирая команду других претендентов на сердце главной героини, который должны были добавлять головной боли персонажу Дюамеля, съемочная группа обратилась к лучшим комикам. Герои Дэни ДеВито, Уилла Арнетта, Джона Хидера и Дэкса Шепарда должны были преследовать Бет с немного большим азартом, нежели в обычной романтической истории.

“Мы классно проводили время на съемках”, – вспоминает Белл. “Иногда я смеялась и не могла остановиться, потому что они все такие смешные”.

Дэнни ДеВито досталась роль Ала, успешного сосисочного магната, который упрашивает героиню Белл провести ему “частные экскурсии” по музею. “Он – один из самых смешных комиков, с которыми я только встречался”, – говорит Фостер. “Он – великолепный кинематографист и не только в своем актерском амплуа. Он еще и мастер комедийной режиссуры. Дэнни серьезно помогал на съемках своими инновационными идеями и историями”.

Изображать “итальянского” художника Антонио пригласили героя “Замедленного развития” Уилла Арнетта. “Съемочная группа подобрала замечательный актерский состав, со многими я давно дружу в реальной жизни”, – говорит Арнетт. “Так что приехать с этими ребятами в Рим и сниматься там в фильме было для меня все равно, что отпуск”.

Джон Хидер, который снимался вместе с Арнеттом в фильме “Лезвия славы: Звездуны на льду”, играет Ланса Блэкстоуна, которого он сам называет “загадочным уличным волшебником”. “Мне в моем персонаже нравилось именно то, что он был весьма загадочен”, – говорит Хидер. “Это качество отличает всех уличных иллюзионистов”.

Дэкс Шепард, который играет самовлюбленную модель Гейла, соглашается с коллегой: “Арнетт и я оторвались по полной программе. У нас было всего несколько совместных сцен, и мы делали все, что в нашей власти, чтобы отобрать эти сцены друг у друга”.

Шепард посчитал, что нарциссизм Гейла тоже можно сделать комичным: “Вообще-то я не считаю себя слишком уж привлекательным. Поэтому для меня было занятно играть парня, который хочет быть моделью, но его никто не приглашает на работу – личиком не вышел. Поэтому мой герой полагается на тренажерный зал и диеты. Экстремальные диеты”.

Если быть до конца откровенным, Шепарду все же пришлось сесть на диету. Причем практически на такую же суровую, как и у его героя. “Мне кажется, что генетически я должен выглядеть именно так”, – говорит актер. “Следующую роль, за которую я возьмусь, будет хозяин палатки по продаже пончиков”.

Роль Селесты, раздражительного босса Бет, было решено отдать Анжелике Хьюстон. “Мне, правда, очень хотелось поработать с Анжеликой”, – говорит Джонсон. ” Мне казалось, что она добавит своей героине внушительности. Нам нужен был кто-то, кто выглядел бы как реальная угроза для Бет. Анжелика – замечательная актриса и очень милый человек – отлично справилась со своей ролью”.

Алексис Дзена досталась роль сестры Бет – Джоан. Она принимает безрассудное решение выйти замуж в Риме за итальянца, которого знает всего несколько недель. Дон Джонсон и Пегги Липтон играют родителей Бет. Звезда комедийного шоу “Saturday Night Live” Бобби Мойнихан был приглашен на роль Пака, лучшего друга Ника. Кэйт Микуччи играет Стэйси, помощницу Бет. Роль избранника Джоан досталась звезде итальянского кинематографа Люке Калвани.

“Все понимали, что на съемочной площадке творится что-то непередаваемое”, – говорит Джонсон. “Все актеры привнесли много нового в своих героев, количество импровизаций не поддается исчислению, никто не работал “от звонка до звонка”. Впрочем, это не удивительно, с учетом того, что на площадке собралось столько комиков, которые “боролись” друг с другом за смех. Актеры очень четко следовали общей канве сценария, щедро разбавляя ее импровизациями”.

“Марк позволяет талантливым людям проявить себя в том, что они умеют лучше всего”, – считает Фостер. “У него потрясающие отношения с актерами. Ему доверяют, от него ждут поддержки и ему стараются угодить. Он же, в свою очередь, позволяет им играть и заниматься творчеством”.

НЬЮ-ЙОРК, НЬЮ-ЙОРК

Съемки в музее Гугенхейма

Одними из главных действующих лиц комедии “ОДНАЖДЫ В РИМЕ” стали куратор в музее Гугенхейма, художник и, собственно, город Рим. Поэтому большие ожидания были возложены на художника-постановщика Кирка Петруччелли. “Весь фильм основан на искусстве – мы делали акцент на этом везде, где только возможно”, – говорит Кирк. “В фильме будет присутствовать все живописные спектры – и итальянская живопись, и работы великих американских художников, коллекция музея Гугенхейма, вплоть до работ молодых художников, которых мир только узнает и даже какое-то уличное граффити. Буквально все, что есть в мире живописи”.

“Одной из самых крупных съемочных площадок стал всемирно известный музей Гугенхейма”, – говорит Джонсон. “Можно сказать, что сам Гугенхейм получил немаловажную роль в фильме. Музей буквально насыщен романтикой. Очень красивая архитектура – ему нет равных в мире”.

“Использовать музей Гугенхейма в качестве съемочной площадки и важной детали повествования – не самое легкое дело”, – замечает режиссер. “Нам всем пришлось немало поработать, чтобы добиться желаемого результата”.

По счастью, руководство музея с энтузиазмом поддержало съемочную группу. “Нам очень понравилась эта идея”, – говорит директор музея Карен Мейерхофф. “В сценарии было много моментов, связанных именно с нашим музеем”.

По словам Мейерхофф, ее сотрудники считают, что сценаристы очень точно уловили, насколько трепетно кураторы относятся к своей работе: “Одна из моих любимых сцен – когда Бет приводит Ника в музей ночью. Это одна из привилегий сотрудника музея – у тебя есть доступ к экспозициям даже тогда, когда никого нет вокруг. Они приходят в музей, когда все лампы уже погашены, и залы освещает лишь лунный свет. Очень романтично. Она ведет его в одну из галерей, чтобы показать свою любимую картину. Она рассказывает историю о женщине на портрете – Марии-Терезе Уолтер, у которой в семнадцать лет завязался роман с Пикассо. Они хранили свои отношения в тайне, поэтому художник поместил инициалы девушки на одном из своих холстов незаметно для невооруженного взгляда. И это все правда. Не только то, что мы частенько приводим своих друзей в музей по ночам, но и сама история о том портрете – правда. Замечательная сюжетная находка. В тот же вечер героиня рассказывает многое о самой себе – о ее причинах быть столь циничной, о ее восхищении музеем Гугенхейма, о ее страсти к искусству”.

Режиссер Марк Стивен Джонсон много работал с персоналом музея, уточняя, что нужно будет съемочной группе, каковы правила техники безопасности при работе в музее и то, какие картины попадут в кадр. В частности одной из экспозиций, которые попали в фильм, стала коллекция работ художника Кай Гу-Кванга под названием “Я хочу верить”. “Нам очень повезло с Кай Гу-Квангом”, – говорит режиссер. “Его картины просто завораживают. В самом начале фильма, мы попадаем в музей Гугенхейма и видим все эти картины – трудно оторваться от экрана. Нас это очень вдохновляло. Когда ты приходишь в этот музей, какая бы экспозиция не выставлялась, ты прикидываешь, как бы это смотрелось на экране. Я думал подобрать какую-нибудь картину или скульптуру. А потом увидел работы Кай и подумал: “Ух ты! Они обязательно должны попасть в фильм“”.

Съемки в музее Гугенхейма стали первыми кадрами фильма, в частности атриум на первом этаже, офисы музея и галерея Таннхаузера.

“Наши галереи были несколько видоизменены”, – говорит Мейерхофф. “Некоторые картины были заменены на репродукции, в том числе работы Гогена и Пикассо”.

Художники из состава съемочной группы написали несколько репродукций с работ таких известных мастеров, как Тулуз-Лотрек, Ван Гог, Моне и Мане, вплоть до “Женщины с желтыми волосами” Пикассо. Все они вошли в экспозицию для ночной экскурсии Ника и Бет. Чтобы получить эту работу, копировщики должны были пройти экзамен изобразительного мастерства в присутствии независимых судей, сдать письменный тест и выполнить домашнее задание.

Помимо галереи Таннхаузера, художники написали картины для экспозиции Пэйна, все картины Антонио и все картины в стиле ренессанс, которые украсили палаццо, в котором проходила свадьба Джоан.

“На самом деле, галерея Пэйна является частью музея Гугенхейма”, – говорит Карен Мейерхофф. “Мы решили немного разбавить экспозицию работами молодых художников. В частности, у нас были работы Слэйтера Брэдли. Мы вывесили его картины, чтобы показать их зрителям и познакомить их с этим художником”.

Помимо работ Брэдли, на экспозиции выставлены и другие произведения искусства – получилась комбинация из картин, скульптур и фотографий. Ключевой работой в галерее Пэйна является “Хит” – фоторабота вымышленного известного фотографа.

Для картин, на которых Антонио отображает Бет, художники взяли за основу работы великих мастеров итальянского ренессанса. “Было забавно воссоздавать шедевры, но в более примитивной форме”, – объясняет художник-постановщик Кирк Петруччелли.

Чтобы отобразить фигуру Бет на одном из фасадов в Манхэттене, художники трудились целую неделю. Несмотря на то, что картина должна была выглядеть, как написанная за одну ночь в порыве вдохновения.

Римское палаццо, в котором проходила свадьба Джоан, украсили более классические работы итальянских художников. На самом деле, эти сцены снимались в Нью-Йорке в здании суда на улице Чэмберс. Учитывая массовку и количество съемочных дней, было более выгодно снимать в Нью-Йорке, преобразив площадку так, чтобы она выглядела, как Рим. Место съемок было лишено каких бы то ни было характерных Нью-Йорку опознавательных знаков. Поэтому, подключив декораторов и добавив несколько классических картин большого формата, удалось добиться сходства с итальянским колоритом.

Помимо музея Гугенхейма, съемочная группа отработала много других сцен в Нью-Йорке. На аллее у фонтана в Центральном парке снималась сцена, в которой Антонио пытается догнать убегающую Бет (кульминацией этой погони становится рикша, который сбивает Антонио) и сцена с гондолой, когда он подгребает к открытому кафе, где завтракают Бет и Селеста. На площади Колумба перед входом в Центральный парк Ланс впервые встречает Бет. Именно здесь иллюзионист показывает несколько своих трюков. Зеваки, наверное, приняли комедию за фильм ужасов, когда герой Джона Хидера вытащил из своей груди окровавленное сердце, дабы произвести впечатление на девушку.

Съемочная группа сняла несколько сцен в Сохо. В частности, сцена позднего ужина Ника и Бет снималась в ресторане Bleecker. С бара Pravda началось путешествие Ника по городу. Лэнс выслеживает Бет в ювелирном магазинчике в Маленькой Италии. Квартиру Ника снимали на улице Бонд, апартаменты Бет – в Вест Сайде. Ист Сайд послужил хорошей площадкой для старинных экстерьеров и сцен, которые по сценарию должны были проходить недалеко от музея Гугенхейма, в ресторане Tribeca Бет впервые встречается с Гейлом. Кроме того, некоторые сцены снимались в парке у муниципалитета и в здании суда.

Съемки на площади Колумба обернулись для Дюамеля настоящим испытанием. Той ночью на съемочную площадку пришли родители актера, которые видели, как их сын дубль за дублем гоняется за Бет. Джош сам выполнял все трюки, даже перекатывался через капот едущего авто, за рулем которого видел его друг Пак (которого играл Бобби Мойнихан). “Машина ехала прямо на меня и задавила бы, не сделай я трюк”, – вспоминает Дюамель. “Мне нужно было перекатиться через капот. Я и сам довольно быстро бежал, да и у машины скорость была хорошая. Так что по моим подсчетам приземлиться я должен был на землю позади машины”.

“Первые несколько дублей были очень напряженными”, – продолжает актер. “Я не поранился, чувствовал себя отлично, но когда поднимался с земли, все смотрели на меня расширенными глазами, говоря, что это нужно немедленно прекратить, иначе я сломаю себе шею. Так что после очередного дубля, когда я действительно приложился об землю шеей, все всерьез заволновались, на месте ли у меня позвоночник. И внезапно кто-то на заднем плане закричал: “ФУУУУУУУУ!!!” – мой отец. Спасибо за поддержку, папа, мне нужно было это услышать. Но он-то знал, что со мной все в порядке. Он единственный знал это наверняка“.

По словам Дюамеля, он внес в трюк свои коррективы, когда осознал, что между ним и другой стороной авто было лишь ветровое стекло. “В конце концов, я понял, что как только машина меня “собьет” надо перекатиться, поскольку иначе ветровое стекло не даст мне вылететь над крышей. Я так и сделал и практически провалился в салон. Во всяком случае, ветровое стекло продавил. Притом, что это было стекло не для трюка”.

КРАСОТА РИМА!

О съемках в Италии

“Несмотря на то, что львиная доля съемок прошла в Нью-Йорке, его романтической составляющей мы все равно обязаны Риму”, – говорит режиссер Марк Стивен Джонсон. “Дух Рима был очень важен для фильма. Вообще кино про любовь и два величайших города мира. Забавно, ведь даже зрители проникались этим духом и впитывали его, как Бет в свое время. И когда она вернулась в Нью-Йорк и постаралась оставить эмоции за океаном… Рим сам пришел к ней. Внезапно понимаешь, что фонтаны есть в каждом уголке Нью-Йорка. И даже музыка, которую мы слышали на улицах Рима, чем-то перекликалась с музыкой американского мегаполиса. Это очень здорово – переносить в Нью-Йорк частицу Рима. Героиня постаралась забыть все то, что с ней произошло, но вселенная ей не позволила”.

Художник-постановщик Кирк Петруччелли говорит: “Если вы озадачитесь поиском основ любви или основ искусства, и в том, и в другом случае вам придется обратиться к классике. Когда тебя окружают всемирно признанные произведения искусства, невольно проникаешься гордостью”.

Первым делом в Риме съемочной группе пришлось найти место, которое бы сочеталось с еще одной главной героиней – Венерой, богиней любви. Таким был призван стать Fontana DAmore (фонтан любви). Нужно было найти площадь достаточно просторную и интересную с архитектурной и эстетической точек зрения. При этом в центре площади не должно было быть других построек, поскольку фонтан пришлось бы возводить рабочим съемочной группы. Исторически сложилось, что все фонтаны в Риме должны были получить одобрение Ватикана. Поскольку Венера примыкала к сонму богов язычников, такое разрешение Ватикан никогда бы не дал. Американцы заручились поддержкой итальянских коллег – продюсера Энцо Систи и декоратора Стэфано Ортолани – и начали поиски в историческом центре города. Поиски привели их на площадь Боргезе. Она идеально соответствовала нуждам съемочной группы.

Церковь Maddalena и площадь перед ней было решено зарезервировать для сцен с церковными церемониями. Некоторые съемки в Риме велись в римском Форуме, на Испанской лестнице (там Джоан и ее супруг разговаривали с Бет, которая звонила из Нью-Йорка) и в богатейшем доме на венецианской площади, который по сценарию принадлежал молодоженам. Менеджеры по подбору локаций не преминули сделать несколько фото с видами Колизея, на всякий случай. Съемки у Пантеона и фонтана Треви велись в 3 часа утра, чтобы избежать наплыва туристов, глазеющих на достопримечательности. “И, тем не менее, совсем уж без инцидентов не обошлось”, – говорит исполнительный продюсер Эзра Свердлов. “В одну из ночей фонтан Треви оккупировали испанские студенты – они прыгали в фонтан, а суетливые полицейские пытались всех их оттуда выудить. Было очень забавно. Слава богу, сдавших сессию студентов разогнали до того, как прозвучала первая команда “Мотор!”"

По мнению режиссера Марка Стивена Джонсона, весь Рим так и просился на пленку: “В Риме есть что-то магическое. Каждая ночь в этом городе охвачена какой-то загадочностью и таинственностью. Все гуляют и смеются, все влюблены. И ты думаешь… это – Рим!”

ФОНТАН ЛЮБВИ

Для строительства фонтана любви был приглашен 83-летний ветеран итальянской кинематографии. Первый фильм, в котором был занят Джанни Джанезе, вышел на экраны в 1955 году. Он работал с такими легендарными режиссерами, как Федерико Феллини, Джон Хьюстон, Лукино Висконти и Мартин Скорсезе. Когда Джанезе предложили участвовать в проекте, он проходил курс реабилитации после лечения серьезного заболевания, которое приобрел на работе. “Это предложение словно перезарядило мои аккумуляторы лучше, чем любое лекарство. Я взялся за работу с большим энтузиазмом, и результат не заставил себя ждать”.

Вдохновение для римской Венеры в фонтане любви скульптор черпал из работ великого флорентийского скульптора-маньериста Джамболоньи. “Сделать статую, схожую с работами Джамболоньи, очень трудно”, – говорит Джанезе. “Но мне кажется, получилось очень не дурно, учитывая мой опыт и навык в воспроизведении произведений искусств XVII века. Я доволен тем, какой получилась Венера в частности потому, что она вышла очень высокой – два с лишним метра от ступней до последнего завитка прически. Я очень люблю лепить – видеть, как статуя приобретает форму, становится все больше и выразительней. Сначала я вылепил ее обнаженной и только потом одел ее – вы можете это почувствовать. Если вы приглядитесь повнимательнее, вы увидите под одеждой прекрасное тело”.

На самом деле, Джанезе был не в восторге от идеи одеть Венеру. “Я бы не стал одевать богиню, потому что все Венеры, которые когда-либо были слеплены, были обнажены. Но в этот раз мы ее одели. Ладно, пусть так”, – говорит он.

Несмотря на одеяние, художнику-постановщику Кирку Петруччелли хотелось добавить богине “игривости” – это выразилось в ангелочках, которые окружают Венеру. Ангелы расставлены в причудливой манере, как бы собирая энергию, накопленную статуей, и отдавая ее Бет. “При этом Венера остается сосредоточением любви, мира и мудрости”, – говорит Петруччелли. Он был поражен, настолько точно скульпторы передали суть всех многочасовых философских и теологических бесед, которые они вели, разрабатывая фонтан. “Теперь он по праву может считаться исключительно красивым произведением искусства”, – добавляет Кирк.

На изготовление фонтана потребовалось 40 дней, на его установку на площади Боргезе – 6 дней. К нему была подведена вода, и он начал функционировать, как полноценный фонтан. Съемки велись по ночам в течение нескольких дней. Немногие запоздалые туристы возмущались, почему об этом фонтане нет ни слова в их путеводителях. Некоторые даже кидали монетки в фонтан. “Скульпторы добились такого поразительного эффекта”, – говорит Петруччелли, “что никому из тех, кто видел фонтан, и в голову не могло прийти, что он установлен здесь лишь пару дней назад”.

ОДЕВАЯ “РИМ”

Костюмер Сара Эдвардс подбирает гардероб

Подбор гардероба для актрисы, играющей главную роль, оказался не таким простым заданием для костюмера Сары Эдвардс. “Бет – своего рода “контролируемый псих”", – говорит костюмер. “Поэтому для описания ее внешнего вида нужно было подобрать что-то среднее между “стильной жительницей Нью-Йорка” и человеком, у которого есть о чем подумать, кроме одежды”.

Эдвардс считает, что “модным гидом для Бет становится ее помощница Стэйси – артистичная, более раскрепощенная девушка”. Для гардероба Селесты, босса Бет, Эдвардс подобрала вещи классического типа, например от дизайнера Донны Каран, которые бы подчеркивали влиятельность персонажа, но, вместе с тем, не “кричали” бы о его отрицательности.

Подбирая одежду для женихов, Эдвардс руководствовалась их персональными архетипами. Джона Хидера, который играет иллюзиониста Ланса, одели в эксцентричном готическом стиле. Художник Антонио, он же актер Уилл Арнетт, больше похож на итальянского крестьянина. Для Дэнни ДеВито Эдвардс подобрала “костюм сосисочного магната”, в котором каждый элемент одеяния был сшит на заказ. Работая над костюмом персонажа Дэкса Шепарда, Эдвардс пришлось провести социологическое исследование – что носят нью-йоркские молодые люди, страдающие нарциссизмом. “Мы запихнули его в дизайнерские джинсы, к ним добавили шлепанцы”, – говорит Эдвардс. “Хорошо подошла кепка из разряда тех, которые носят на затылке. Вы довольно часто можете видеть таких “героев” на улицах Нью–Йорка – не редко у них шарфы повязаны вокруг шеи. Мы перепробовали все возможные варианты. Было очень смешно”.

СВАДЕБНЫЕ КОЛОКОЛЬЧИКИ

(ВЫДАВАЯ ЗАМУЖ БЕЛЛ)

Эдвардс пришлось одевать двух невест. И для Кристен Белл, и для Алексис Дзены свадебные платья были сшиты известным свадебным дизайнером Амсале. “Но подбор платьев для актрис было не самым сложным заданием”, – говорит Эдвардс. “Когда первый раз читаешь сценарий, не сразу понимаешь, что одной из героинь придется в своем подвенечном платье прыгать в фонтан в Риме. Нужно иметь пять одинаковых платьев. А получить пять абсолютно одинаковых свадебных платьев за весьма короткий промежуток времени не так легко”.

По счастью, Амсале сразу поняла, в чем суть вопроса и без колебаний взялась сделать несколько платьев как для Джоан и Бет, так и для женихов. К сожалению, подвенечные платья были безвозвратно испорчены после сцены с купанием в фонтане.

О СОЗДАТЕЛЯХ ФИЛЬМА

МАРК СТИВЕН ДЖОНСОН (Режиссер) написал сценарий и взялся за режиссуру фильмов “Призрачный гонщик” с Николасом Кейджем и Евой Мендес и “Сорвиголова” с Беном Аффлеком, Дженнифер Гарнер, Колином Фарреллом и Майклом Кларком Дугласом. Джонсон дебютировал в роли режиссера с фильмом “Саймон Берч” в 1998 году. До этого он написал сценарии к комедии “Старые ворчуны” и к продолжению – “Старые ворчуны разбушевались”.

КРИСТЕН БЕЛЛ (Бет) недавно появилась на больших экранах в романтической комедии “Формула любви для узников брака”. В этом фильме студии Universal Pictures ее партнерами по площадке стали Винс Вон и Джейсон Бейтман. Она также подарила свой голос одному из персонажей анимированного фильма “Астробой”.

Сейчас Белл снимается на студии Уолта Диснея в картине “Снова ты” режиссера Энди Фикмана. Ее героиня узнает, что невеста его брата – та самая девчонка, которая превратила ее школьную жизнь в ад. Кроме того, Белл снимается на студии Screen Gems в картине “Бурлеск” с Кристиной Агилерой и Шер. Режиссером этой музыкальной драмы выступил Стив Энтин.

Белл получила главную роль в очень успешной комедии студии Universal “В пролете” с Джейсоном Сигелом, Джоном Хиллом и Полом Радом. Эту картину продюсировал Джадд Апатов. Среди ее предыдущих ролей можно отметить амплуа похищенной президентской дочки в триллере студии Warner Brothers режиссера Дэвида Мамета “Спартанец” с Вэлом Килмером.

На телеэкране Белл можно увидеть в популярном сериале “Герои”, снятого для канала NBC. Она играет загадочного агента некой Компании, обладающего способностью вырабатывать и манипулировать электрическим током. На протяжении трех сезонов она играет главную роль в серале “Вероника Марс”. Ее героиня – проницательная и бесстрашная помощница частного детектива, которая посвящает свою жизнь раскрытию самых запутанных криминальных дел в городке на берегу моря. Белл получила роль в мюзикле “Сумасшествие вокруг марихуаны”, основанном на популярной пьесе, в которой она также участвовала. Белл была приглашена на роль в сериале “Дедвуд” для HBO. Среди ее других телеработ – главная роль в телефильме “Выбор Грейси” с Энн Хэч и Дайан Лэдд; “Король и королева Залива Лунного Света” с Тимом Матесоном, Шоном Янгом и Эдом Аснером. Она также выступала приглашенной звездой в таких сериалах, как “Американские мечты”, “Щит” и “Любовь вдовца”.

Белл с успехом выступала на сцене лос-анджелесской оперы в мюзикле Стивена Сондхейма A Little Night Music. На Бродвее она сыграла в переложении “Сурового испытания” Артура Миллера с Лиамом Нисоном и Лорой Линни и в постановке “Тома Сойера”. Кроме того, она играла главную роль в мюзикле Sneaux на мировой премьере.

Белл родилась в городе Детройт, штат Мичиган. Окончила школу изобразительных искусств при Нью-йоркском университете. Живет в Лос-Анджелесе.

ДЖОШ ДЮАМЕЛЬ (Ник) недавно закончил сниматься в фильме студии Warner Brothers “Жизнь, какой мы ее знаем” с Кэтрин Хайгл. Кроме того, его имя появится в титрах готовящегося к выходу фильма “Романтики” с Кэти Холмс и Анной Пакуин.

Дюамель сыграл в картине студий Fox 2000 Pictures и Walden Media “Рамона и Бизус” вместе с Джои Кингом, Селеной Гомез, Бизузом Куимби, Джоном Корбеттом, Бриджет Мойнахан и Джениффер Гудвин. Режиссером фильма выступила Элизабет Аллен.

В 2007 году Дюамель сыграл с Шиа Лебуфом, Тайризом Гибсоном и Мэган Фокс в блокбастере Майкла Бэя “Трансформеры”, который собрал более 700 миллионов долларов в мировом прокате и стал самым успешным фильмом по результатам выручки за продажу DVD-дисков.

В промежутках между съемками в сериалах Дюамель сыграл в триллере 2006 года “Туристас” с Мелиссой Джордж и Оливией Уайлде. В 2004 году – исполнил главную роль в комедии студии DreamWorks “Свидание со звездой” режиссера Роберта Лукетича (”Блондинка в законе”). Его голосом говорит волшебник страны Оз в анимационном сериале Fan Boy and Chum Chum.

Первую серьезную роль в кино Дюамель сыграл в адаптации классической новеллы Оскара Уайлда “Портрет Дориана Грея”. После съемок он перебрался в Нью-Йорк, чтобы начать съемки в сериале “Все мои дети” для ABC. За роль Лео дю Пре актер трижды номинировался на “Эмми” за лучшую роль второго плана, а в 2002 году все же получил статуэтку. Он также сыграл роль Дэнни МакКоя в популярной драме “Лас Вегас” с Джеймсом Кааном.

Дюамель родился и вырос в Дакоте. В настоящее время живет в Лос-Анджелесе со своей женой, певицей Стэйси Фергюсон (Ферджи).

ДЭННИ ДЕВИТО (Ал) – один из самых знаменитых актеров фабрики грез, совмещающий амплуа режиссера и продюсера.

Еще на заре своей карьеры он написал сценарии, выступил режиссером и продюсером нескольких короткометражек, до того, как стать профессионалом. Жанр черной комедии стал его своеобразной визитной карточкой: “Могол”, “Сбрось маму с поезда”, “Хоффа” и “Матильда”.

Дэнни ДеВито сыграл в пятом сезоне культовой комедии Its Always Sunny in Philadelphia. Режиссеры фильма “Сексоголик” Брайан Коппельман и Дэвид Левиен снова свели в одной картине ДеВито и Майкла Дугласа.

ДеВито является директором продюсерской компании Jersey Films, благодаря которой на экраны вышло более 20 картин. В том числе “Писатели свободы”, “Будь круче”, “Страна садов”, “А вот и Полли”, “Эрин Брокович”, “Человек на Луне”, “Криминальное чтиво”, “Вне поля зрения”, “Достать коротышку”, “Хоффа”, “Матильда” и “На всю катушку”.

Два фильма с участием ДеВито получили “Оскары” – “Пролетая над гнездом кукушки” и “Язык нежности”. Однако всенародную популярность принес ему фильм “Такси” Брайана Де Пальмы. За эту роль ДеВито получил “Эмми” и “Золотой глобус”, а в 1999 году по мнению читателей телегида герой ДеВито занял первую строчку в списке “самых потрясающих телегероев всех времен”.

Помимо работы в Jersey Films, ДеВито снялся в таких картинах, как “Джуниор”, “Бэтмен возвращается”, “Близнецы”, “Роман с камнем”, “Жемчужина Нила”, “Безжалостные люди”, “Большая рыба”, “Человек эпохи Возрождения”, “Грабеж”. Из его крайних ролей можно отметить работы в фильмах “Спокойной ночи”, “Добро пожаловать или соседям вход воспрещен”, “Странные родственники”, “Будь круче” и “Крупная ставка”.

У ДеВито много предприятий, не имеющих прямого отношения к кинематографу, включая ресторан DeVito South Beach, который находится на легендарном шоссе Оушен Драйв на Южном пляже во Флориде. Он открылся в 2007 году и снискал славу первоклассного общепита.

ДеВито входит в состав Американской Академии драматического искусства в Нью-Йорке.

Среди его ролей в театре можно отметить постановки Down the Morning Line, The Line of Least Existence, The Shrinking Bride и “Пролетая над гнездом кукушки”.

В 1975 году ДеВито и его жена, актриса Риа Перлман, получили грант от Американского института кинематографии. ДеВито написал сценарий и спродюсировал съемки фильма Minestrone, который дважды показывался на Каннском кинофестивале и был переведен на пять языков. Позднее семейная чета спродюсировала 16-миллиметровую черно-белую короткометражку The Sound Sleeper, которая получила первый приз на конкурсе Бруклинской ассоциации культуры и искусства. ДеВито также выступил режиссером фильмов “Убить Смучи” и “Дюплекс”.

ДеВито относится к своему успеху философски. Он никогда не забывает о том, что когда-то были и трудные времена. Как сказал бы его герой из фильма “Такси”: “Если сегодня не сделаешь доброе дело, завтра будешь есть грязь”.

Актриса и режиссер АНЖЕЛИКА ХЬЮСТОН (Селеста) продолжает славную династию киноактеров, которая началась с ее деда Уолтера и отца Джона.

Одной из крайних работ Хьюстон стал режиссерский дебют Кларка Грегга “Удушье” с Сэмом Роквеллом и Келли МакДональд. В этой черной комедии, премьерный показ которой состоялся на кинофестивале Sundance в 2008 году, рассказывается о безработном, который завещает слабоумному бродяге ухаживать за своей матерью, страдающей болезнью Альцгеймера. Она также сыграла в эпизоде фильма Уэса Андерсона “Поезд на Дарджилинг. Отчаянные путешественники”, главные роли в котором получили Эндриан Броуди, Оуэн Уилсон и Джейсон Шварцман.

За свою карьеру Хьюстон получила 29 наград, включая многочисленные признания заслуг от национального сообщества кинокритиков, два приза Independent Spirit Awards, награды кинокритиков Лос-Анджелеса и Нью-Йорка и премию “Женщина в кино”. “Оскара” Хьюстон получила за лучшую женскую роль второго плана, сыграв Мэйроуз Прицци в черной комедии “Честь семьи Прицци” с Джеком Николсоном и Кэтлин Тернер. В 2005 году Хьюстон получает “Золотой глобус” за роль в телефильме “Ангелы с железными зубами” с Хилари Суэнк и Джулией Ормонд.

Среди других работ Хьюстон можно отметить ее завораживающую роль в черных комедиях “Семейка Аддамс” и “Ценности семейки Аддамс”, а также роли в фильмах “Кидалы” Стивена Фриерса, “Семейка Тененбаум” и “Водная жизнь” Уэса Андерсона, “Ведьмы” Николаса Роуга, “Загадочное убийство в Манхэттэне” и “Преступления и проступки” Вуди Аллена, “Враги: История любви” Пола Мазурски, “Постовой на перекрестке” Шона Пена, “Сады камней” Фрэнсиса Форда Копполы, “Семья Перес” Мира Наир и последний фильм ее отца – “Умершие”.

Ее режиссерским дебютом стала адаптация мемуаров Дороти Аллисон “Ублюдок из Каролины”, которая вызвала одобрение критиков. За работу над этой драмой она получила “Эмми” и была номинирована на награду режиссерской гильдии. Хьюстон выступила режиссером, продюсером и исполнительницей главной роли в фильме “Агнесс Браун”. Картина была представлена на специальном показе на кинофестивале в Каннах в 2000 году.

Помимо перечисленных, имя Хьюстон встречается в титрах фильмов “История вечной любви”, “Водопад ангела”, “Золотая чаша”, “Пригоршня праха”, “Мистер Норт”, “Баффало 66″, “Реклама для гения” и “Кровавая работа” Клинта Иствуда.

На телеэкранах актриса появляется в “Прикрытии-Один: Фактор Аида” Роберта Ладлума; в сериале “Хафф” с Хэнком Азарией. Хьюстон была номинирована на “Эмми” за свою роль в фильме CBS “Девушки с дикого Запада”, за роль в минисериале “Одинокий голубь” с Робертом Дюваллем и Томми Ли Джонсом, за роль в телефильме “Театр воспоминаний” с Сэмом Нилом и за роль в минисериале “Туманы Авалона” для TNT. Хьюстон также сыграла с Патрицией Аркетт в семи эпизодной саге “Медиум”, премьера которой состоялась в январе 2008 года



Ваш отзыв

Внимание:Комментарии модерируются, и это может вызвать задержку их публикации. Отправлять комментарий заново не требуется.